É com grande alegria que venho falar neste post sobre a volta daquela que por muito é o considerada uma das maiores bandas de rock nacional: O Barão Vermelho.
Com o intuito de comemorar os 30 anos do lançamento de seu primeiro disco, o Barão inicia a turnê "+1 Dose" que vai contar com vários sucessos da banda que serão "resgatadas", além de contar com música inédita na voz do Cazuza, que era o vocalista da banda em 1982 (ano de lançamento do primeiro disco).
Esse primeiro disco recebe o nome da banda, logo que foi lançado o disco conquistou sucesso imediato. Entretanto, para esse sucesso a banda teve que excluir algumas musicas do disco, incrementar outras e fazer aquele rock que todos queriam ouvir; Desse modo a musica "Sorte e Azar" acabou ficando de fora. Mas para a alegria dos fãs essa musica foi recentemente achada, gravada apenas com a voz de Cazuza. A banda então resolveu gravar a base musical em cima da voz o que culminou no lançamento de mais uma musica do Barão na voz do Cazuza. Confira abaixo a musica "Sorte e Azar":

A turnê vai contar com grande parte de sua formação original, entre eles o guitarrista e vocalista (pós-Cazuza) Roberto Frejat e o baterista Guto Goffi. Dentre os sucessos que serão resgatados do primeiro disco estão: "Billy Negão", "Bilhetinho Azul" e "Ponto Fraco". nos shows também serão tocadas musicas de todos os discos, fornecendo realmente um repertorio bem amplo e interessante.
Comfira algumas palavras de Rodrigo Santos (baixista) sobre a volta da banda em entrevista dada ao jornal "O Fluminense":

Como é celebrar 30 anos do primeiro disco da banda? Algum momento marcou a carreira do grupo? Qual?
Acho que as duas apresentações nos festivais Rock in Rio foram antológicas, cada qual a sua maneira. O show de 2001 foi impecável, talvez o melhor da banda até hoje. A abertura dos shows dos Rolling Stones também foram muito marcantes. As cinco apresentações foram antológicas. Bom, todos os discos e épocas têm seus detalhes que foram importantes na carreira, mas acho que o melhor sempre estará por vir! 30 anos não são 30 dias e portanto, não é qualquer um que chega a essa fase da carreira com o nome tão forte. Somos privilegiados e batalhamos por isso. Do primeiro ao último disco, do primeiro a último show, o Barão sempre foi uma banda de rock! O que nos dá mais glamour e força ainda, visto tudo o que foi mudando nesses 30 anos no mercado fonográfico. Permanecemos vivos, com o público do nosso lado e trazendo mais e mais fãs, que hoje em dia já completam três gerações. O avô leva o neto, ou melhor, o neto leva o avô! (risos).

Abraço a todos e obrigado por ler o blog!

Bidê ou Balde
"Me Deixa Desafinar"

"Me deixa desafinar eu tenho direito

Me deixa desafinar eu tenho defeito

Eu gosto e essa não é sobre amor"

Nesse post eu venho falar sobre um banda que até pouco tempo eu não conhecia: Bidê ou Balde.

Assisti pela primeira vez a banda no programa "Som Brasil: Cazuza", numa interpretação incrível de "Maior Abandonado". Essa é uma banda de rock nacional, formada em 1998 na cidade de Porto Alegre no Rio Grande do Sul. Confira abaixa a execução da musica Maior Abandonado e da música Me Deixa Desafinar:

"Gessinger, Licks e Maltz"

"Há tantos quadros na parede, há tantas formas de se ver o mesmo quadro. 
Ninguém = Ninguém ..."

Lançado em 1992, "Gessinger Licks e Maltz" (popularmente conhecido como "GLM") é o 7º disco lançado pela banda Engenheiros do Hawaii.
O disco leva o sobrenome dos três membros da banda, em sua formação clássica e de maior e inegável sucesso:

Da esquerda para a direita:
Humberto Gessinger ( voz, baixo, violão e teclado)
Augusto Licks ( guitarra, violão e teclado)
Carlos Maltz ( bateria e percussão)

O álbum traz musicas que ate hoje fazem sucesso, e outras nem tão conhecidas mas que são bem interessantes. Na lista abaixo algumas curiosidades sobre o disco:

- A música "Parabólica" foi feita em homenagem à filha de Humberto, a letra é do próprio Humberto e a música de Augusto Licks.

- A letra da musica "Ninguém = Ninguém" foi tema de redação do ENEM 2007.

- Conhecida como uma das melhores musicas feitas por Gessinger em parceria com Licks, "Canibal Vegetariano Devora Planta Carnívora" é uma das musicas mais interessantes do disco, embora não tenha feito muito sucesso.

- A música "Pose" foi regravada por Gessinger em 2004, no disco Acústico MTV em que a canta junto com sua filha 

- Observando atentamente a capa do disco, vemos q as letras G, L e M formam a engrenagem que está ao centro da capa.

O disco possui um caráter de rock progressivo bem interessante, e vale a pena ser ouvido.

Nota: 
Todo mês Humberto Gessinger faz twitcam, nas quais ele toca os sucessos dos discos lançados pelos Engenheiros do Hawaii. Neste mês de setembro o disco escolhido foi o "Gessinger, Licks e Maltz", comprei a camisa tema da twicam, por isso me interessei muito em escrever este artigo, e publicar algumas fotos =D

mais informações sobre as twitcams: 
https://twitter.com/1bertoGessinger
http://blogessinger.blogspot.com.br/

Vídeo clip da música Ninguém = Ninguém

http://www.youtube.com/watch?v=J9tP5uj0ofM

Abraço!

                            "Frejat: Ao Vivo Rock In Rio"

Considerado por muito um dos melhores guitarristas dos anos 80, Roberto Frejat lança este ano o CD e DVD "Ao Vivo Rock in Rio", que reúne os sucessos tocados no festival de 2011.
Antes de mais nada é importante ressaltar que Frejat ja é um tanto experiente no quesito Rock in Rio. Em 1985 ele subiu ao palco como guitarrista de uma das bandas de maior sucesso do rock nacional: o Barão Vermelho. Depois do sucesso do show, foi lançado em 2007 o CD e DVD "Barão Vermelho: Ao Vivo Rock in Rio 1985".

O ano de 1985 marcou também a saída de Cazuza e início de Frejat como vocalista do Barão Vermelho. Depois de duas pausas da banda, Frejat segue atualmente carreira solo.

Voltando ao show de 2011, podemos destacar vários aspectos que tornaram o show de Frejat um grande sucesso. 

Iniciando o show com a música Exagerado, o público foi ao delírio, e para muitos foi como se voltassem à era de ouro do rock nacional. O show contou também com o momento família, no qual Rafael (filho de Frejat) tocou guitarra junto ao pai, fazendo bonito no solo de "Malandragem". Também foram relembrados alguns sucessos dos anos oitenta como: "Caleidoscópio" e "Ainda é cedo".

Para os amantes do rock nacional, este é um disco indispensável para relembrar os tempos que estão por voltar!

Recado sobre o Dia da Independência:

 Será que a musica brasileira é independente? sera que o que ouvimos atualmente é legitimamente brasileiro ou será que ouvimos apenas o que o mundo quer que ouçamos?
Com certeza a musica brasileira é rica, com certeza podemos descobrir cada vez mais sobre ela, basta saber aonde olhar.
É por isso que eu digo: "Valorizemos a musica brasileira, busquemos a nossa independência musical!"

Não interessa o que diz o ditado

não interessa o que o Estado diz

nós falamos outra língua

moramos em outro país!

A presença do teclado na música dos anos 80

Mais prático que o piano e mais amplo que acordeão, o teclado é um instrumento muito utilizado na música brasileira, e sua participação no universo musical dos anos 80 é bem interessante.
Com a ascensão do Rock nacional (conhecido também como BRock) no final dos anos 70, os tradicionais pianos da bossa nova ficaram pra trás, e no começo dos anos 80 as bandas passaram a adotar uma formação um tanto diferente e que é característica visível desta época: os power trios.
Baixo, guitarra e bateria. Três instrumentos que, juntos, construíram grande parte da historia musical da época.
 Entretanto, muitas vezes faltava algo nas musicas, talvez alguma coisa mais abstrata, que favorecesse a diminuição de ritmo de algumas musicas ou então que desse mais consistência a outras. Foi então que os power trios passaram a adotar o teclado em algumas musicas, juntamente com alguns efeitos que davam mais vida ao instrumento. Rock Organ talvez tenha sido o principal desses efeitos (ele possui um som um tanto semelhante ao chorus das guitarras).
Normalmente, nas musicas que entrava o teclado, o mesmo substituía o baixo, daí surgiu a necessidade dos músicos multi-instrumentista, ou seja, que tocavam mais de um instrumento.
Caminhando um pouco mais, podemos observar também que muitas musicas que foram tocadas no auge da guitarra dos anos 80, tiveram seu formato mudado durante a virada do século. Desse modo, muitas musicas que foram originalmente gravadas na guitarra são tocadas hoje em dia no teclado.
Finalizando, espero que possa ter mostrado ao leitor ao menos um pouco da historia desse intrumento, e abaixo vai um vídeo da minha banda tocando a musica "O Papa é Pop" , nesse vídeo eu toco teclado (to de boné branco kk ) numa musica que originalmente não possuía este instrumento.

A qualidade do vídeo não está boa, mas da pra assistir.

Um abraço a todos!
e um agradecimento especial à Mariana S. pelo elogio ao blog!

A Revolta dos Dândis
"Entre o fim do mundo e o fim do mês; Entre a verdade e o rock inglês..."


"A Revolta dos Dândis" é um disco lançado em 1987, pela banda Engenheiros do Hawaii. Conhecido também como "O da capa amarela", este foi o segundo disco da banda, que contava na época com a sua formação clássica e de maior sucesso:

Augusto Licks (Guitarra, violão, harmônica e voz)
Carlos Maltz (bateria, percussão e voz)
e Humberto Gessinger (Voz, baixo e guitarra)

Gessinger (canto direito), Licks (canto esquerdo) e Maltz (meio)

Faixas:

LADO A:

1 - A Revolta dos Dândis I

2 - Terra de Gigantes

3 - Infinita Highway

4 - Refrão de Bolero

5 - Filmes de Guerra, Canções de Amor
LADO B:

6 - A Revolta dos Dândis II

7 - Além dos Outdoors

8 - Vozes

9 - Quem Tem Pressa Não Se Interessa

10 - Desde Aquele Dia

11 - Os Guardas da Fronteira

Capa do LP

Capa do CD

Esse disco apresenta várias curiosidades:

- A capa do CD é diferente da capa do LP, pois teve que passar por uma reforma para se adequar ao novo formato

- No encarte do LP e do CD, a letra da música Infinita Highway apresenta um trecho diferente da forma cantada por Gessinger:

"Cento e dez, cento e vinte, cento e QUARENTA..." (no encarte do album)

"Cento e dez, cento e vinte, cento e SESSENTA..."   (na versão cantada por Gessinger)

- o LP possui também a letra da musica Sweet Gardênia, que segundo Carlos Maltz nunca chegou a ser gravada:

"Ele trabalhava num posto de gasolina
Ela era a filha mais bela
Da família mais fina
Um dia eles se encontraram
Numa dessas esquinas
E nada aconteceu
(Nada aconteceu)"

- Esse disco também marca o começo de Humberto Gessinger como baixista da banda.

- Dividida em duas partes, a faixa título é um dos singles desse disco. A faixa "A Revolta dos Dândis II" foi muito tocada pela banda até o inicio dos anos 90, e aparece também no disco ao vivo "Alívio Imediato" (1989); Porém, deixou de ser tocada alguns anos depois, e hoje em dia é pouco conhecida. Apenas um trecho dessa musica aparece no disco "Acústico MTV"(2004), formando um mixe com a parte I:

Na versão original:

A Revolta dos Dândis I:                                             

"Entre americanos e soviéticos, gregos e troianos  

entra ano e sai ano                                                   

sempre os mesmos planos"                                      

A Revolta dos Dândis II:                                          

"Já não vejo diferença entre os dedos e o anéis,    

já não vejo diferença entre a crença e os fiéis..."  

No Acústico MTV:

A Revolta dos Dândis:

"Entre os dedos e os anéis, entre a crença e os fiéis

entra ano e sai ano, sempre os mesmos planos..."   

Classificado como um dos 10 melhores discos de Rock Nacional, A Revolta dos Dândis é um disco essencial na prateleira de qualquer colecionador. 

A Revolta dos Dândis II         

A Revolta dos Dândis I          

Novidade Contemporânea 

A rotina é algo que nos faz agir de forma significantemente diferente e automática. Levemos em conta um exemplo meu:

Todos os dias, de segunda à sexta, eu pego o transporte escolar para chegar ao local onde estudo Eletrotécnica. Durante todos esses dias a radio que é ligada na van é a mesma, e todos os dias somos embalados pelas musicas do Luan Santana e do Michel Teló (Tem também a musica do "Eu quero tchu, eu quero tcha.." , mas nem sei de quem é a musica, depois eu dou uma olhada no Google).

O que eu quero dizer com isso? bem esse exemplo mostra como é normal a industria musical ser centralizada em apenas um foco. As rádios que passam as mesmas musicas todos os dias tentam nos obrigar a gostar dessas musicas, e estamos tao presos na rotina que nem nos damos conta disso. 

Percebemos também que a tendencia de todas as musicas atualmente é a mesma, varias vezes é possível descobrir qual é a rima no verso seguinte e outras vezes conseguimos adivinhar ate mesmo o refrão da musica antes de ouvi-lo.  

A rotina nos mostra também como é difícil para novas bandas chegarem ao sucesso, ou ao menos mostrar o seu trabalho. Vivemos na era da velocidade mas estamos presos dentro dela. Penso muito no quão interessante é descobrir novas musicas, novos estilos, novas bandas. É muito fácil compartilhar, nas redes sociais, trechos das musicas de artistas já consagrados, porém eu acho muito mais interessante apresentar às pessoas musicas que poucos conhecem, musicas que apresentam grande potencial para fazer sucesso mas que não tem a oportunidade de se mostrar ao mundo.

" Novidade Contemporânea" pode ter vários significados , mas pra mim representa o desejo de descobrir coisas novas, novos estilos, novas musicas, novos artistas.

"O Som do Vinil"

Apresentado por Charles Gavin, o programa "O Som do Vinil" vai ao ar todas as sextas no Canal Brasil ( SKY- Canal 66).
Diferente de muitos programas musicais, "O Som do Vinil" é um programa que apresenta um envolvimento muito interessante com o universo da musica, expondo a cada programa matérias sobre discos que fizeram sucesso e também sobre discos que foram um fracasso. Nesse programa os álbuns apresentados são das décadas de 70 e 80, lançados em vinil, e de bandas como Legião Urbana e RPM. Segue abaixo um vídeo que trás um episodio desse programa, e que fala um pouco sobre o disco "Dois - Legião urbana (1986)", um álbum de grande importância para a musica brasileira e um dos discos de maior sucesso dessa banda

 Para as pessoas apaixonadas por musica é um programa indispensável de se assistir.

Disco "ao vivo":
será que é bom?


Essa é uma discussão que desde o século passado ainda persiste, e muito, no universo da musica.
Muitas pessoas fazem essa pergunta, desde quando esse formato de gravação surgiu. De acordo com muitos, o disco gravado ao vivo possui certas características que deixam a desejar, tanto pela qualidade do som quanto pela influencia da plateia na gravação. O sistema de gravação ao vivo realmente apresentava muitos contras quando surgiu, nessa época o áudio dos shows eram captados da mesma forma que uma pessoa ouve o show, ou seja, como se estivesse no meio da plateia. Nos últimos tempos esse formato foi melhorado e hoje em dia a captação é  bem diferente, vinda diretamente do sistema sonoro que a banda usa (caixas de som), esse novo estilo de captação dos shows é muito mais apreciado que o antigo, pelo fato de possuir uma qualidade de som muito melhor. Hoje em dia em um disco ao vivo, se a produção quiser ela consegue ate tirar o barulho que a plateia faz durante a gravação (!).

Boa noite!

"Música na veia nº 6"
Qual você prefere: CD, LP ou K7 ??

Em primeiro lugar, antes de fazer qualquer análise é necessário primeiro conhecer cada um desses modelos.

    O CD ( abreviatura de Compact Disc) é atualmente o modelo usado na produção de álbuns musicais. Foi inventado por volta de 1979, e começou a ser comercializado no final dos anos 80.Um CD contém quatro camadas: a primeira consiste no rótulo, conhecida como camada adesiva; a segunda é a camada que armazena os dados; a terceira é uma camada reflexiva composta de alumínio e a quarta camada é feita de policarbonato.

   O LP (abreviatura de Long Play), ou simplesmente Disco de Vinil, é uma mídia desenvolvida no inicio da década de 1950, que usa um material plastico chamado Vinil. Comumente possui a cor preta. O disco de vinil possui micro-sulcos ou ranhuras em forma espiralada que conduzem a agulha do toca-discos. Essas ranhuras fazem a agulha vibrar, então essa vibração é transformada em sinal elétrico que posteriormente é amplificado e transformado em som audível (música).
   E por fim, a Fita K7 era um material constituído basicamente por 2 carretéis, a fita magnética e todo o mecanismo de movimento da fita eram alojados em uma caixa plástico. Dividida em dois lados, cada lado da fita k7 comportava cerca de 30 minutos de gravação.

Agora vamos a análise:

 Bom, começando a analise a partir do ponto econômico dessa discussão, muitas pessoas consideram o CD um dos formatos mais controversos. Apesar de possuir um preço menor do que o LP, o CD é um material que facilmente pode ser copiado e falsificado, desse modo na atualidade é praticamente impossível classificar uma banda pelo numero de álbuns que ela vende. Já a fita k7, por ser um modelo fora de linha, é realmente complicado avalia-la nesse sentido. Embora no seu auge o LP e a k7 possuíssem preços razoáveis, nos dias de hoje sao comercializados a preços absurdos na internet (dependendo do álbum é claro!).
 Levando em consideração os termos técnicos, o CD possui uma qualidade muito maior do que os outros formatos em questão. Pelo fato de serem difíceis de armazenar, o Vinil e a k7 foram rapidamente substituídos pelo CD. Quem nunca teve problemas com LP's empenados e fitas com o sistema de rodagem quebrado? Esse foi um motivo pelo qual o CD ganhou mais espaço, embora no inicio de sua comercialização as pessoas odiassem aqueles lacres de plástico que embrulham o produto (fato que ate mesmo as produtoras de cigarro resolveram, colocando aquela fitinha vermelha), mas acho que hoje em dia todos já tem uma tesourinha guardada para romper o lacre.
 Enfim, na minha opinião o LP é um formato de maior prestigio que os outros, tanto pelo seu design elegante quanto por seu papel histórico na musica. Item de colecionador, o vinil é um formato indispensável na estante de todo fã da música (embora eu não tenha nenhum!)

"Música na veia nº 5"
Música pra ouvir nesse FDS

"As revistas

as revoltas

as conquistas da juventude

são heranças

são motivos

pras mudanças de atitude

Os discos

as danças

os riscos da juventude

a cara limpa

a roupa suja

esperando que o tempo mude"

Música: Terra de Gigantes 

Álbum: A Revolta dos Dândis (1987)

Artista/Banda: Engenheiros do Hawaii

Bom final de semana a todos!

"Música na veia nº 4"
A Evolução do Acústico

Em primeiro lugar, antes de iniciar essa discussão, é necessário saber o significado de acústico. Pois bem, acústico num significado menos técnico, são aquelas musicas que tiveram sua guitarra substituída por violões, e uma maior preferencia por instrumentos não elétricos.
Nas duas últimas décadas vimos essa fase crescer cada vez mais. Os anos 80 são lembrados musicalmente pelo rock, pelo som das guitarras; por sua vez, os anos 90 apresentaram uma mudança drástica na musica, iniciando a aqui chamada Era Acústica.
 Com a chegada da MTV ao Brasil, e a sua influência no cenário musical brasileiro, o acústico ganhou lugar dentro de algumas bandas de rock, que logo inovaram o seu estilo musical. Um dos primeiros álbuns acústicos gravados nessa emissora foi o Barão Vermelho: Acústico MTV (1991). Várias outras bandas nacionais também gravaram CDs acústicos pela MTV, como por exemplo os Engenheiros do Hawaii, Legião Urbana e Os Paralamas do Sucesso.
As musicas em formato acústico apresentam melodias mais lentas e as letras podem ser melhor analisadas por quem ouve. A dominância do violão absolutamente clara, e alguns outros instrumentos também sao mais valorizados, como por exemplo: a gaita, o acordeon e ate mesmo o bandolin.
Não sabemos até que ponto esse estilo (acústico) vai durar,  mas o que podemos fazer é tentar observar atentamente a todas as mudanças que claramente estão por vir.

-Sugestão de Disco :
Filmes de Guerra, Cancões de Amor - Engenheiros do Hawaii (1993)

Singles:
"Alívio Imediato" , "Além dos Outdoors", "Pra Ser Sincero" e "Mapas do Acaso"

Esse disco é muito interessante, pelo fato de que fica no meio do caminho entre o Elétrico e o Acústico. Nele, o uso de guitarras acústicas proporcionam um estilo bem diferente e interessante das musicas, ele mostra claramente que é irrelevante o fato de que o acústico estava pra chegar e dominar (e realmente dominou!)

                                  "Música na veia nº 3"
                   Sertanejo de Raiz X Sertanejo Universitário

O gênero Sertanejo é um dos que mais sofreram mudanças ao longo do tempo. Na ultima década vivenciamos uma drástica mudança nesse estilo, mudança que vivenciamos ate hoje. Como em toda mudança, nessa também surgiram varias peguntas e comparações, afinal qual estilo é melhor: o universitário ou o de raiz?

Essa é uma pergunta praticamente impossível de se responder, afinal gosto não se discute. O que não podemos deixar de imaginar é ate que ponto essa mudança será aceita. Ora, com certeza vai chegar um ponto em que o intitulado "sertanejo universitário" será tao diferente do sertanejo original que passaremos a pensar: "isso ainda é sertanejo?"

Agora façamos algumas comparações (inevitáveis):

- O sertanejo de raiz apresenta uma estrutura melódica muito mais sofisticada do que o universitário, fato que nós músicos nunca deixamos de observar.

- Quanto às letras, onde está o sertão? as letras atuais apresentam um caráter muito mais "balada" do que o estilo mais antigo. Essas musicas universitárias ganham cada vez mais espaço nas boates do que o sertanejo de raiz ganhava nas antigas discotecas ( nesta o rock sempre vigorou). 

Avaliar uma musica é complicado, o que vai dizer se ela é boa ou ruim é o tempo. Se a letra for boa vai resistir ao longo anos sem ser esquecida, mas ela for ruim logo desaparecerá.

"Música na veia nº2"
Longe Demais da Capitais - Engenheiros do Hawaii (1986)

Esse é o primeiro disco da banda "Engenheiros do Hawaii". Em meio aos "ilustres e revolucionários anos 80" surge esse disco, que marca a expansão literal da banda gaúcha para o universo musical brasileiro.

Detalhes técnicos:
Ano: 1986
Artistas: Humberto Gessinger (guitarra e voz), Marcelo Pitz (baixo e voz) e Carlos Maltz (bateria)
Número de faixas: 12
Singles: "Toda Forma de Poder" e "Segurança"

Esse é um disco realmente muito interessante e envolvente do chamado "BRock".
A 1ª faixa, intitulada "Toda Forma de Poder", é a musica de maior sucesso desse disco; Ela reúne Fidel e Pinochet na mesma frase e foi colocada na trilha sonora de uma novela exibida pela Rede Globo.

 Trecho da música:
"Se tudo passa
 talvez você passe por aqui,
 e me faça
 esquecer tudo que eu vi"

A 2ª faixa, intitulada "Segurança", é uma musica que muitos conhecem mas poucos sabem que é dessa banda.
afinal todo mundo já ouviu o trecho: " Você precisa de alguém que te dê segurança, senão você dança!"

Enfim esse é um disco fundamental para os amantes do Rock Nacional.

Obs1: Essa banda é uma das que mais sofreram mudanças em sua formação durante a carreira, desse modo no ano seguinte (1987) a banda sofreu uma mudança, coma saida de Marcelo Pitz formou-se o chamado power trio, que colocava Humberto Gessinger no comando do baixo e voz, Carlos Maltz na bateria e o recém chegado Augusto Licks na guitarra.

Início do Análise Musical, "Música na veia nº 1"



Caros leitores, esse é o 1º post do blog Análise Musical. Convido a todos aqueles que são apreciadores da música geral a lerem o blog.
Publicarei sempre análises de discos (de qualquer gênero), e também quem aceitarei pedidos para que eu analise algum disco desejado por vocês. Darei minha opinião sobre o disco, direi quais são as melhores musicas (na minha opinião é claro) e buscarei publicar curiosidades sobre esse disco.
Analisarei também cantores e bandas. Darei minha analise sobre a carreira desse artista/banda.
Desde já agradeço a visita de todos!


Obs1: posts publicados +/- 3 vezes por semana

Obs2: quem quiser pedir que eu analise algum disco ou banda basta comentar algum post e colocar o nome do disco e/ou banda desejada